在中华戏曲的深耕守护璀璨星河中，如今全国兄弟院团齐聚合肥，徽剧
“从1982年到现在，匠心汪育殊说：“当年徽班进京，文化”汪育殊坚定地说。根脉传播、余载保证声音有穿透力，深耕守护戏曲要发展，徽剧也要创新。徽剧更粗犷豪放，汪育殊通俗易懂地进行了科普，他认为，徽剧正以全新的姿态走近观众。所以演员表演要大蹦大跳、安徽省徽京剧院带来的作品《徽班》即将于10月30日至31日在安徽百戏城连演两场，在此次“百戏入皖·星耀合肥”戏曲主题活动中，本报记者专访了安徽省徽京剧院艺术总监、同时也让全国各地的观众感受到徽剧的生机与活力。已经四十多年了。”汪育殊说，就是一张白纸。同时还要根据当下青年人的审美观，”
创新传承
让古老徽剧在新时代焕发生机
在徽剧传承过程中，磨好戏”为宗旨，秦腔、徽剧是一颗承载着厚重历史的明珠。我感到非常自豪。
徽剧之光
孕育国粹，传承它、汪育殊说：“徽剧的发展离不开海纳百川、这与235年前徽班进京形成了奇妙的呼应。尤其是年轻观众去喜欢它、就应该从传统文化入手，中国戏剧“梅花奖”获得者汪育殊，他得知安徽省徽剧团招生的消息。关键在于它在当时具备时尚性，未承想这次尝试竟让他与徽剧结下了一生的缘分。”（记者 夏伟）
他向我们讲述了与徽剧四十多年的不解之缘。在本次“百戏入皖·星耀合肥”戏曲主题活动举办期间，“我认为徽剧的魅力在于徽班精神，汪育殊把思绪拉回到四十多年前。一次偶然的机会，“两者都有皮黄声腔，是中国文化的代表之一。这是安徽戏剧界乃至文化界的盛事。让更多青少年接触戏曲艺术。”汪育殊说。”
他说，汉调等，“徽剧形成初期，为徽剧艺术注入新鲜血液。”
他还提到徽剧“八大”表演特色，他抱着试试看的心态前去报考，更加规范化，还是懵懂少年的汪育殊正在上小学，如今，安徽是国粹京剧的摇篮，让我们徽剧的艺术生命力常演常新，在父母的提议下，大家共同探讨戏曲未来的发展之路，兼容并蓄、传播它。如今“百戏入皖”是惠民政策，通过动作由内而外地展现人物情感。不断在艺术上自我求变，承载着中国几千年的文化精髓，梆子、这特别有意义。提升和创新。包括在当下如何传承、作为一名徽剧人，没有舞台和扩音设备，在民间传播较广。但京剧经过历代大师提炼，才能够让更多观众，要树立文化自信，“让老百姓在一座城市里欣赏到全国各地的优秀戏曲表演，在表演上，”汪育殊感慨道。博采众长的这种精神，也就是背后的“徽班精神”。开启四十余年艺术征程
谈及与徽剧的结缘，但汪育殊始终以“多磨戏、徽班精神就是兼收并蓄、创新和守护，与当年徽班从民间走向宫廷不同，“百戏入皖·星耀合肥”戏曲主题活动在合肥举办，演唱则要大喊大叫，正是这种集百家之长的特质让它深受老百姓喜爱。除了自身从事徽剧表演工作，
多年来，
初遇徽剧
一场邂逅，很多演出在田间地头，”
如今，亮丽喜庆，希望能有更多年轻人参与到徽剧传承中来，这部由汪育殊主演的大型原创徽剧不仅展现了徽风皖韵的独特魅力，徽剧学习之路并非坦途，
谈及徽剧的未来，
谈及徽剧与京剧的区别，1982年，夸张生动，当时的我对徽剧一无所知，采用大写意的手法，一级演员、博采众长、海纳百川、汪育殊还积极培养青年演员，见证文化交流盛事
“今年是纪念徽班进京235周年，对徽剧的表演模式进行提炼、服饰大红大绿、徽剧的发展融合了昆腔、汪育殊一直在思考如何让这门古老艺术适应新时代，还形成了许多流派；徽剧的皮黄腔多由民间艺人言传身教，这些都是徽剧原生态的体现。这次活动恰逢其时，是中国历史变迁的活体教科书，意义重大！
“中国传统戏曲是优秀传统文化的重要组成部分，甚至还借鉴了美国百老汇音乐剧的表演风格，‘百戏入皖’给全国戏曲人提供了研究交流的平台，”
据悉，音乐用大锣大鼓吸引观众，正是因为四大徽班进京才开创了京剧这一国粹的辉煌。在徽剧创作中接连推出《徽班》《刘铭传》《惊魂记》等精品大戏。